Aún así, esto no es un impedimento para disfrutar de esta gran obra. Es una simple piedra en el camino, que no nos debería entorpecer ni echar para atrás sabiendo que lo que tenemos delante es más grande de lo que jamás pudiésemos imaginar. Ni mi prosa, que tampoco es muy fina, es capaz de describir lo que es Okami. Llamarlo obra de arte sería hacer un pequeño esbozo de lo que en ese pequeño DvD puede caber.
Okami es una amalgama de mitos japoneses, de historias. Nuestra protagonista, la diosa Okami Amaterasu, se materializa en Shiranui, el lobo blanco que cien años antes había fenecido mientras ayudaba al gran Nagi a matar a la bestia Orochi. Ahora, el mal vuelve a apoderarse de Nippon, y nuestro objetivo es detenerlo. Para ello tendremos a mano nuestro pincel mágico, con cuyas pinceladas podremos deshacer los distintos problemas con los que nos encontremos.
Por desgracia, no recordamos las técnicas, con lo que tendremos que ir buscándolas para poder enfrentarnos contra los distintos enemigos. En esta búsqueda nos acompañará nuestro “Poncle” (gracias, EA) Issun, el cual también quiere aprender nuestras técnicas.
Además, aparte de usarlas para batallar, también nos serán de utilidad para que la gente vuelva a recuperar la fe en los dioses, ya muy olvidados. A los animales solo les tendremos que dar de comer para que no se olviden de las deidades.
Estas son, a grosso modo, las premisas con las que juega Okami. No pienso dar muchos más detalles de la historia para no destrozarosla.
El sistema de juego podríamos definirlo como un calco del que se utiliza en la saga de Legend of Zelda, pero no sería ni lo justo ni lo correcto. Okami es una mejora en el concepto, trae sabia nueva. Los objetos se ven aquí reemplazados por las técnicas del pincel, y el escenario, más pequeño, es bastante más prolífico en cuanto a acciones que nos permite realizar. Esto que habéis leído aquí es mas bien un pequeña comparación-pulla-queja hacia Twilight Princess, ese intento de estirar lo que un día consiguió Ocarina of Time. Por lo demás, hay mazmorras, hay monstruos finales grandes, hay princesas, y un final, bastante bonito y emotivo (en Okami, no en TP, que el de éste es una soberana MIERDA). 40 horas nos puede durar, así por poner un número.
Analizados los rasgos superfluos vamos a lo que realmente hace a Okami bello. Si lo anteriormente citado lo hacía muy entretenido, la música y el aspecto visual que luce lo hacen una delicia para los ojos y oídos.
Estos dos apartados vienen inspirados por la cultura japonesa.
La música suena a Japón, sus taikos y sus shamisens, o el típico japonés haciendo el grito es de “¡Yoss!” (lo siento, soy incapaz de transcribirlo), aunque por ahí atrás también suele sonar alguna que otra trompeta o violín.
Los gráficos son puro arte poligonal, el polígono hecho arte. Utilizando la ya requetemanida técnica cel-shaded, el juego nos muestra los escenarios como si hubiesen sido pintados con acuarelas, como los dibujos sumi-e (si, me he informado) de Asia. Además, los distintos encuentros con los enemigos vienen acompañados por artworks de gran belleza, mostrándonos a los monstruos de la mitología japonesa como jamás hubiésemos pensado verlos.
A continuación screenshots, música, artworks y vídeo ingame.
